Calling for Rain

Bienvenue!

Un grand merci à la East Gippsland Art Gallery (EGAG) de Bairnsdale et de la Great Alpine Gallery de Swifts Creek, pour m'avoir aidé à organiser la série d'ateliers créatifs avec les communautés rurales du East Gippsland en Mars 2018.

Ces ateliers ont été rendus possibles grâce au soutien du East Gippsland Shire Council et de sa bourse de soutien à la création.

Calling for Rain à la East Gippsland Art Gallery

vernissage

Ci-dessous le journal visuel, jour après jour, de mon séjour dans l’East Gippsland.

POURQUOI L'EAST GIPPSLAND?

Au cours de ma résidence à Swifts Creek en Août 2017, j’ai été profondément touché par la générosité et la sensibilité des résidents vivant dans la Tambo Valley. Leur proximité et leur relation poétique avec la nature ont ouvert les yeux. J'ai découvert ce que signifie réellement de vivre dans la campagne reculée du Victoria.

 

Depuis deux ans, il y a très peu de pluie dans cette partie du monde. Alors que la terre est sèche et que les vents arides soufflent sans trève dans un ciel vide et bleu, je peint des nuages ​​noirs, chargés de pluie et de tempête pour conjurer le sort. L’inquiétude des gens face à cette sécheresse m’a inscité à «appeler» la pluie.

CALLING FOR RAIN

Le vernissage de Calling for Rain a eu lieu le 16 mars à la East Gippsland Art Gallery. Cette exposition regroupe une série de portraits de fermiers et de résidents de la région ainsi que des paysages inspirés par la sécheresse, les risques d'incendies et le besoin d'eau. Le travail de ceux qui ont participé aux ateliers créatifs ont également été exposés aux côtés de mes oeuvres.

Ensemble, nous demandons à la Nature, protection et pluie.

 

POURQUOI?

Parce que les habitants de l’East Gippsland ont connu des moments douloureux. Les sécheresses répétées sont un défi quotidien qui mène à l'anxiété écologique. Les souvenirs vivides des incendies dévastateurs des dernières années sont toujours présents.

Born in France, Sofie Dieu’s first encounter with art was through church. With a penchant for ritual and spirituality, the artist is best known for her fragile, sombre, and sometimes violent ink paintings and textile works.

 

Poetic and humanist, her practice draws on her journeys to China and Australia. She explores how identity and memory fluctuate according to their immediate environment. Landscapes, people, secrecy, healing, and the dichotomy between light and darkness are some of her recurring themes.

  

Multi-art prizes and award finalist, her work was included in the Sydney North Art Prize, Waterhouse Natural Science prize and the Contemporary Art Award amongst others. In 2016, she worked on the Camperdown Cemetery installation for Sydney Biennale. In 2017, her work will be shown during Vivid and Mental Health Month in Sydney.